RUBY RUMIÉ
NOSOTROS 172 AÑOS DESPUÉS
La comisión corográfica, el Caribe, 172 años después
Inauguración: Jueves 29 de diciembre 2022
“Como artista mi trabajo siempre ha involucrado a las personas, con ellas y para ellas he propuesto narraciones no habituales de situaciones habituales para inaugurar nuevos puntos de vista sobre lo que nos hemos acostumbrado a ver”.
La muestra individual de Ruby Rumié, Nosotros 172 años después, consiste en una serie de fotografías alusivas al Caribe colombiano, podrá ser vista en NH Galería del 29 de diciembre, 2022 al 26 de febrero, 2023
Colombia se considera un país de regiones, cada una con sus propias identidades y rotulaciones, y el Caribe colombiano no ha sido ajeno a esto. Inicié este proyecto desde un sentir como colombiana, queriendo indagar, en medio de la latente fragmentación social que vivimos, acerca de nuestra identidad. En ese proceso de indagación en nuestra historia conocí la colección de láminas de la Comisión corográfica y un conjunto de textos de intelectuales del siglo XIX colombiano que me llevaron a trasladar esa inquietud al contexto más próximo y familiar para mí como es la región Caribe.
A partir de este encuentro y confrontación con estos documentos, Nosotros 172 años después invita a reflexionar a través del retrato fotográfico acerca de los vacíos en las representaciones visuales y los discursos que históricamente han definido la identidad del Caribe colombiano desde la Nueva Granada hasta la actualidad, tomando la gastronomía como un vehículo para crear nuevas narrativas que celebran la diversidad cultural de este territorio. El proyecto reúne a cien personas de la región Caribe que, en medio de sus particularidades, comparten la pasión y el compromiso por sus oficios, y expresan de manera especial el gusto y valor que sienten por la gastronomía de esta región, al ser uno de sus elementos culturales más relevantes.
Cada persona ha sido entrevistada y fotografiada con su alimento más entrañable sobre un paisaje de las laminas de la Comisión corográfica. Con ese propósito intervine las láminas utilizadas, al borrar a los personajes retratados en el siglo XIX, para luego reconstruir de forma digital los paisajes en su totalidad y finalmente dejarlos como escenarios de fondo para las fotos. Todo esto con la intención de descolocar la mirada del espectador y propiciar otras formas de narrarnos.
Nacida en Cartagena de Indias, Rumié realizó estudios de pintura, dibujo y escultura en la Escuela de Bellas Artes (1980-1982). Desde 1989 hasta 1996 trabajó la pintura hiperrealista. Luego rompe con la academia y se encamina hacia un trabajo con un claro enfoque hacia la problemática social, patrimonial y territorial, cuestionando el compromiso del artista dentro de la sociedad. Ha realizado importantes exposiciones en Colombia, Chile, Estados Unidos y Francia. Con Nohra Haime Gallery en New York y NH Galería en Colombia ha expuesto Hálito Divino y Tejiendo Calle. Participó en Art Paris y en la Primera Bienal de Arte Contemporáneo de Cartagena de Indias con la obra Lugar común. Beca The Rockefeller Foundation Bellagio Center. Ganadora del Premio Women Together de la ONU (Organización de las Naciones Unidas) por su trabajo antropológico, social y artístico. Artículos sobre su obra han aparecido en numerosas publicaciones internacionales.
